Skip to main content
All Posts By

areagency

Hoe visuele identiteit jouw business transformeert

In de moderne wereld van marketing is grafisch ontwerp niet slechts een esthetische toevoeging, maar een krachtig middel om een sterk merk op te bouwen. Het gaat verder dan alleen maar mooie plaatjes, het is de taal waarmee jouw merk spreekt tot de wereld om je heen. De visuele identiteit van je bedrijf is hierbij een belangrijke vertaler.

Elk aspect van jouw visuele identiteit, van het logo tot de kleuren, typografie en designelementen, draagt bij aan het verhaal van jouw merk. Het weerspiegelt jouw waarden, missie en unieke identiteit.

 

Maar waarom is grafisch ontwerp zo belangrijk voor jouw bedrijf? Laten we dat eens bekijken:

De kracht van eerste indrukken:

Wist je dat mensen binnen enkele seconden een oordeel vellen over jouw merk op basis van visuele elementen alleen? Jouw visuele identiteit is de eerste kans om indruk te maken op potentiële klanten. Het creëert een blijvende indruk die hen kan overtuigen om verder te verkennen en uiteindelijk bij jou te kopen.

Consistentie brengt vertrouwen:

Door consistent dezelfde kleuren, typografie en designelementen te gebruiken je visuele identiteit, bouw je vertrouwen op bij je publiek. Het straalt betrouwbaarheid en professionaliteit uit, wat mensen geruststelt en hen aanmoedigt om zaken met jou te doen.

Onderscheidend vermogen:

In een wereld vol online concurrentie is het cruciaal om je te onderscheiden van de massa. Een sterke visuele identiteit kan jouw merk uniek maken en ervoor zorgen dat je opvalt. Het is jouw kans om te laten zien wat jou anders maakt en waarom mensen voor jou moeten kiezen.

Verhalen vertellen: 

Grafisch ontwerp is niet alleen een kwestie van mooie plaatjes, het is een krachtig middel om verhalen te vertellen. Elk aspect van je visuele identiteit draagt bij aan de uitstraling van jouw merk en communiceert een deel van jouw verhaal aan je publiek.

Kortom, grafisch ontwerp is veel meer dan alleen esthetiek, het vormt de kern van jouw merkidentiteit. Door te investeren in een sterke visuele identiteit, kun je de kracht van grafisch ontwerp gebruiken om jouw bedrijf te transformeren en een blijvende indruk achter te laten op je publiek.


Wil je graag je designwerk outsourcen? 

Vraag hier je aanvraag aan!

Hoe bepaal ik de lay-out van mijn website?

 

De opmaak vormt mogelijk het meest essentiële aspect van je ontwerp. Maar welke lay-outs zijn er voor websites en wanneer kies je voor welke?

Hieronder vind je een overzicht over verschillende lay-outs die bestaan om je website te ontwerpen.

Wat is een website layout?

Een indeling, of layout, is een structuur die wordt gebruikt om een ontwerp op te bouwen. Het bepaalt hoe de ruimte wordt verdeeld en waar de verschillende elementen worden geplaatst. 

Een effectieve indeling leidt de gebruiker op een natuurlijke manier door het ontwerp heen. Het bepaalt de volgorde waarin de website wordt bekeken en legt zo de nadruk op wat het belangrijkst is in het ontwerp. Door een bestaande indeling te gebruiken, hoef je niet zelf het wiel uit te vinden bij het ontwerpen en kunnen je bezoekers je ontwerp sneller begrijpen.

 

Het opzetten van een website layout

Hoe creëer je een website layout? 

Begin met het maken van een lijst van alle elementen en inhoud van je website. Identificeer vervolgens het belangrijkste element van je website. Als je moeite hebt om dit te bepalen, stel jezelf dan de volgende vraag: “Wat moet mijn websitebezoeker als eerste zien bij het bezoeken van de website?” Dit kan bijvoorbeeld een call-to-action knop of een paginatitel zijn. Beoordeel elk punt op je lijst op basis van zijn belangrijkheid. Met behulp van deze lijst kun je een geschikte website-indeling kiezen.

Verschillende soorten indelingen

Er bestaan verschillende soorten website-indelingen, maar hoe selecteer je de juiste? En wat zijn de kenmerken van de meest voorkomende typen? Hieronder vind je een overzicht van de meest voorkomende typen indelingen.

F-Patroon Layout

De F-patroon opmaak is een van de meest voorkomende structuren op websites. Veel mensen lezen op deze manier, waarbij ze af en toe scannen. In het begin lezen ze volledig, maar naarmate ze verder naar beneden gaan, neemt het leestempo af en wordt er meer gescrold.

Deze opmaak is vooral geschikt voor het presenteren van uitgebreide informatie aan gebruikers. Het is dan ook geen verrassing dat veel zoekresultaten op deze manier worden weergegeven, zoals bij Google. Door duidelijke koppen en andere opmaakstijlen te gebruiken, kun je gebruikers helpen bij het navigeren door de inhoud.

Z-Patroon Indeling

Net zoals het F-patroon, richt deze opmaak zich op de leesrichting. De ogen van de bezoeker volgen als het ware een Z-vorm. Deze natuurlijke richting is vergelijkbaar met hoe je een boek leest.

Op websites wordt deze opmaak vaak gebruikt voor landingspagina’s of one-page websites om de aandacht te trekken naar een call-to-action. Experimenteer met witruimte en afbeeldingen om het Z-patroon naadloos in je website te integreren.

Magazine-indeling

Een magazine-layout wordt vaak ingezet voor het presenteren van nieuws- of blogberichten. Hierbij wordt doorgaans een raster gebruikt om alles netjes uit te lijnen. De informatie wordt op een gestructureerde wijze weergegeven, waardoor er veel content tegelijkertijd op het scherm kan worden getoond.

Grid layout

Net zoals bij de magazine-indeling, wordt een grid layout gebruikt om verschillende soorten informatie op een gestructureerde manier te presenteren. Echter, bij een rasterindeling wordt nog meer nadruk gelegd op het gebruik van een grid, waarbij de blokken (ook wel kaarten genoemd) vaak herhaald worden. In een typische rasterindeling wordt de informatie niet hiërarchisch weergegeven, waardoor alle informatie een uniforme uitstraling heeft.

Websites die een rasterindeling gebruiken, zijn bijvoorbeeld blogs, portfolio’s of videowebsites. In een raster kun je namelijk veel complexe informatie presenteren zonder dat dit rommelig oogt. Het is echter belangrijk om voldoende witruimte te behouden om het scannen van de inhoud gemakkelijker te maken. Bijvoorbeeld, Bol.com.

Asymmetrische indelingen verdelen het scherm in verschillende delen van verschillende groottes, waardoor een dynamische uitstraling ontstaat. Om deze ongelijke verdeling te versterken, kun je spelen met afbeeldingen of kleurgebruik om dit effect te benadrukken. Hiermee kun je ook een hiërarchie aangeven en de aandacht van de gebruiker leiden naar de belangrijkste elementen op de website.

Eénkolomsindeling

Websites met één kolom zijn buitengewoon eenvoudig. Alle inhoud wordt simpelweg onder elkaar geplaatst. Dit wordt vaak gebruikt wanneer er veel inhoud is die moet worden gerangschikt, bijvoorbeeld op datum. Ook bij tekst, zoals artikelen, wordt vaak een enkele kolom gebruikt.

Voordat je veel kostbare tijd besteedt aan het ontwerpen van je website, is het verstandig om te experimenteren met verschillende lay-outs. Maak daarom wireframes om snel verschillende ideeën uit te werken.

Zodra je wireframes hebt gemaakt, kun je beginnen met nadenken over je kleurgebruik en de basisprincipes van grafisch ontwerp toepassen, zoals contrast, hiërarchie en witruimte, om je webdesign te versterken.

Het kiezen van de juiste lay-out voor je website is cruciaal. Door je doelgroep te begrijpen, belangrijke elementen te identificeren en te experimenteren met verschillende ontwerpen, kun je een lay-out vinden die zowel visueel aantrekkelijk als functioneel is. Gebruik wireframes om ideeën te verkennen en grafisch ontwerp principes toe te passen voor een optimale gebruikerservaring.


Wil je graag je designwerk outsourcen? 

Vraag hier je aanvraag aan!

Top 5 websites voor auteursrechtelijke foto’s

 

Als grafisch ontwerper weet je dat het vinden van kwaliteitsvolle foto’s essentieel is voor het creëren van aantrekkelijke ontwerpen. Gelukkig zijn er tal van websites die gratis auteursrechtelijke foto’s aanbieden, waardoor je de perfecte foto kunt vinden zonder je bankrekening te hoeven plunderen. Hier zijn onze top aanbevolen websites voor gratis auteursrechtelijke foto’s:



Unsplash

Unsplash is een van de meest populaire bronnen voor gratis hoogwaardige foto’s. Met duizenden afbeeldingen in verschillende categorieën, biedt Unsplash een schat aan visueel materiaal voor elk ontwerpproject.

Pexels

Pexels is een andere geweldige bron voor gratis stockfoto’s van hoge kwaliteit. Met een uitgebreide bibliotheek van afbeeldingen en zoekopties op basis van thema’s en kleuren, maakt Pexels het vinden van de perfecte foto een fluitje van een cent.

Pixabay

Pixabay biedt een enorme collectie van meer dan 1,8 miljoen gratis foto’s, illustraties en vectorafbeeldingen. Met een gebruiksvriendelijke zoekfunctie en verschillende downloadformaten, is Pixabay een favoriet onder ontwerpers.

Burst by Shopify

Burst is een verzameling van gratis stockfoto’s die wordt aangeboden door Shopify. Met een focus op e-commerce en zakelijke afbeeldingen, is Burst een uitstekende bron voor ondernemers en webwinkeliers.

Freepik

Freepik biedt een uitgebreide verzameling van gratis vectorafbeeldingen, iconen en stockfoto’s. Met een focus op creatieve en veelzijdige grafische bronnen, is Freepik een onmisbare tool voor ontwerpers over de hele wereld.

Of je nu een website, blog, presentatie of grafisch ontwerp maakt, deze websites bieden een schat aan gratis auteursrechtelijke foto’s om je te helpen je creatieve visie tot leven te brengen.


Wil je graag je designwerk outsourcen? 

Vraag hier je aanvraag aan!

Wat maakt een goed, toegankelijk en gemakkelijk leesbare lettertype?

 

In de wereld van ontwerp en design is het kiezen van het juiste lettertype essentieel voor een effectieve communicatie. Een goede, toegankelijke en gemakkelijk leesbare lettertype kan het verschil maken tussen een vlotte leeservaring en frustratie bij de lezers. Maar wat maakt nu precies een lettertype goed, toegankelijk en gemakkelijk leesbaar? Laten we eens kijken naar enkele belangrijke factoren.

 

Belang van een duidelijk lettertype

Een duidelijk lettertype is cruciaal omdat het de leesbaarheid van de tekst verbetert en de kans op verwarring verkleint. Een studie uitgevoerd door Thomas Bohm van User Design, Illustration and Typesetting toonde aan dat bepaalde letters en symbolen verwarrend kunnen zijn voor mensen van verschillende leeftijden, zelfs zonder dyslexie of visuele beperkingen. Deze verwarring kan toenemen bij mensen met visuele beperkingen of oudere leeftijd.

Waarom is een duidelijk lettertype belangrijk? Verwarrende letters kunnen leiden tot misverstanden of zelfs het verkeerd begrijpen van de tekst, wat de algehele leeservaring negatief beïnvloedt. Daarom is het kiezen van een lettertype dat gemakkelijk te onderscheiden is cruciaal, vooral voor digitale content die door een breed publiek wordt gelezen.

Beste lettertypen voor lezen

Bij het zoeken naar de beste lettertypen voor lezen is het belangrijk om zowel de leesbaarheid als de beschikbaarheid in overweging te nemen. Enkele veelgebruikte lettertypen die bekend staan om hun leesbaarheid en beschikbaarheid zijn:

  • Times New Roman. Een klassiek serif-lettertype dat uitstekende leesbaarheid biedt, vooral voor gedrukte en digitale documenten.
  • Verdana. Een populair sans-serif lettertype dat bekend staat om zijn open vormen en duidelijke lettervormen, waardoor het gemakkelijk leesbaar is, zelfs op digitale schermen.
  • Arial. Een veelgebruikt sans-serif lettertype dat gemakkelijk te lezen is op zowel webpagina’s als digitale documenten, dankzij de natuurlijke vormen en open vormen.
  • Georgia. Een serif-lettertype dat speciaal is ontworpen voor het web, waardoor het ideaal is voor online documenten die gemakkelijk te lezen moeten zijn.

Het is belangrijk op te merken dat de keuze voor een lettertype afhankelijk is van de specifieke context en het publiek waarvoor de tekst is bedoeld. Het uitvoeren van gebruikerstests en onderzoek kan helpen bij het bepalen van het meest geschikte lettertype voor een bepaalde situatie.

Tips voor een goed leesbaar lettertype

Bij het kiezen van een lettertype zijn er enkele belangrijke tips om in gedachten te houden:

  • Tall x-hoogte. Kies een lettertype met een grote x-hoogte, wat de leesbaarheid kan verbeteren.
  • Duidelijke karakters. Zorg ervoor dat letters en karakters duidelijk van elkaar te onderscheiden zijn om verwarring te voorkomen.
  • Voldoende letterafstand. Zorg voor voldoende ruimte tussen letters om de leesbaarheid te verbeteren, vooral op kleinere lettergroottes.
  • Contrast tussen koppen en lichaamstekst. Zorg voor voldoende contrast tussen koppen en lichaamstekst om de hiërarchie in de tekst duidelijk te maken.

Door deze tips in gedachten te houden en rekening te houden met de specifieke behoeften van het publiek, kan een goed leesbaar lettertype bijdragen aan een positieve leeservaring voor alle lezers.


Wil je graag je designwerk outsourcen? 

Vraag hier je aanvraag aan!

Q & A met designer Dorien

 

Maak kennis met Dorien, de gedreven designer bij Simba Service. Ze blijft op de hoogte van de nieuwste design trends en technologieën via het internet, waar ze constant inspiratie opdoet. Trots deelt ze haar ervaring met de uitbreiding van de Simba branding, waar ze zichzelf uitdaagde om met weinig elementen iets bijzonders te creëren.

  • Wat is werken voor Simba Service? 

Plezier, afwisseling, flexibiliteit, en dat samen met een topteam!

  • Wat is volgens jou de belangrijkste eigenschap die een succesvolle designer moet hebben?

Openstaan voor feedback van de klant maar ook van je collega’s. Dit heb je nodig om te groeien als designer. Kritiek is niet altijd zo slecht.

  • Welke aspecten van het werken bij Simba Service onderscheiden jullie van andere designbureaus?

Ik denk de manier van werken langs de kant van de designers. Wij hebben geleerd snel en efficiënt te werken, om sneller projecten op te leveren. Dit zorgt ervoor dat we door sneller na te denken ook sneller op ideeën komen terwijl je anders misschien veel te lang op hetzelfde project zou blijven staren.

  • Hoe zorg je ervoor dat je op de hoogte blijft van de nieuwste design trends en technologieën?

Ik denk dat het internet het ons heel gemakkelijk maakt om op de hoogte te blijven. Je ziet constant andere mensen hun werk, tutorials, enzovoort. Dit zorgt ook wel voor een bepaalde druk waardoor je mee wil zijn met de nieuwste design trends.

  • Kun je ons een voorbeeld geven van een project waar je trots op bent en wat het uniek maakte?

Ik denk de uitbreiding van de Simba branding. Dit was voor mij niet zo gemakkelijk omdat ik het écht goed wou doen, en er vaak te lang over nadenk terwijl het helemaal niet zo moeilijk was. Ik ben blij met het resultaat, en heb ook geleerd om niet eindeloos te blijven nadenken over een project. Het was wel een uitdaging om met weinig elementen er iets moois van te maken, maar ik denk wel dat me dat vrij goed gelukt is!

  • Welke rol speelt samenwerking binnen het designproces bij Simba Service en hoe wordt dit gestimuleerd?

Onze samenwerking is vooral op vlak van mekaar helpen als iemand vast zit, of eens een andere kijk krijgen op een project. Iedereen heeft zijn eigen aanvragen die hij/zij behandelt, maar dat betekent niet dat iedereen strikt alleen werkt. Ook als er iemand op vakantie is moeten de aanvragen kunnen overgenomen worden, en dat is wel het fijne aan onze manier van werken.

  • Hoe pas je design thinking-methoden toe om de behoeften en doelen van de klant beter te begrijpen?

Ik denk dat in de eerste briefing van een project het vaak jezelf inleven in de klant is (empathize), want niet iedereen is even duidelijk. Je probeert je in de schoenen van de klant te zetten maar dat lukt niet altijd even goed. Dan komt de “define” fase waardoor het allemaal daarna wat vlotter loopt, en je je prototypes of ideeën kan laten zien tot je uiteindelijk tot een goed einde van het project komt.

  • Wat zijn enkele van de belangrijkste vaardigheden of tools die je dagelijks gebruikt in je werk?

Mijn Adobe skills zijn wel echt de basis voor alles. Ik zou hier niet zitten als ik de programma’s niet zo goed onder de knie zou hebben. Er is natuurlijk altijd ruimte voor verbetering, en dat is ook het leuke aan Adobe, dat er heel veel te ontdekken valt.

  • Hoe ziet de typische workflow eruit bij het creëren van een nieuw designproject bij Simba Service?

Ik heb standaard wel een beetje een startpunt nodig. Vaak ga ik op zoek naar voorbeelden op Pinterest of andere creatieve websites. Om een voorbeeld te hebben open ik ook vaak workfiles van vorige opdrachten. Als ik het dan nog niet echt weet begin ik te schetsen, en zo kom ik vaak wel tot een idee. Soms kan je ook een creatieve block hebben, dus dan laat ik het gewoon een dagje liggen en meestal kom ik de volgende dag dan wel met een idee. Daarna loopt de standaardprocedure van een voorstel te sturen en feedback te verwerken tot de klant blij is.

  • Wat is jouw advies voor beginnende designers die hun carrière willen starten bij een designbureau zoals Simba Service?

Daag jezelf uit, maar laat het ook toe om gewoon te doen wat de klant vraagt. Die balans is belangrijk!

  • Wat vind je het tofste aan je job bij Simba Service en waarom?

De vrijheid en flexibiliteit. Ik heb het gevoel dat ik 80% van de tijd mijn hobby aan het doen ben, en dat motiveert enorm.



Dorien, de jongste designer bij Simba Service, deelt haar verhaal van creatieve uitdagingen en inspiratie. Met een constante drang om bij te blijven met design trends en technologieën, benadrukt ze het belang van samenwerking en design thinking in haar werk. Trots op haar bijdrage aan de Simba branding, adviseert Dorien beginnende designers om een balans te vinden tussen zelfexpressie en klantverwachtingen. Haar liefde voor branding- en webdesignprojecten weerspiegelt zich in de vrijheid en flexibiliteit die ze ervaart, waardoor haar werk bij Simba Service meer dan alleen een baan is, maar een inspirerende creatieve reis.

Dankjewel Dorien voor deze inspirerende inzichten!



Wil je graag je designwerk outsourcen? 

Vraag hier je aanvraag aan!

Het verschil tussen JPG en PNG

 

Als je ooit met afbeeldingen hebt gewerkt, ben je waarschijnlijk de termen JPG en PNG tegengekomen. Deze twee bestandsindelingen zijn de meest gangbare formaten voor het opslaan van afbeeldingen op internet en in digitale media. Maar wat is nu precies het verschil tussen JPG en PNG, en wanneer moet je voor de een of de ander kiezen?

We bespreken de eigenschappen van JPG en PNG en helpen je begrijpen welke je het beste kunt gebruiken voor verschillende situaties.

JPG (of JPEG)

JPG, wat staat voor Joint Photographic Experts Group, is een van de meest populaire en wijdverspreide bestandsindelingen voor afbeeldingen. Het wordt vaak gebruikt voor foto’s en afbeeldingen met veel kleurvariaties, zoals foto’s van landschappen, portretten, en andere realistische afbeeldingen.

Voordelen van JPG:

  • Hoge compressie: JPG-bestanden kunnen sterk worden gecomprimeerd zonder veel kwaliteitsverlies, wat betekent dat ze relatief kleine bestandsgroottes hebben. Dit is ideaal voor het delen van afbeeldingen online.
  • Ondersteuning voor miljoenen kleuren: JPG ondersteunt een breed scala aan kleuren, waardoor het ideaal is voor foto’s met veel kleurvariaties.
  • Wijdverspreide compatibiliteit: Bijna alle apparaten en software ondersteunen de JPG-indeling, wat betekent dat je je afbeeldingen vrijwel overal kunt openen.

Nadelen van JPG:

  • Verlies van kwaliteit: Bij elke nieuwe opslag of bewerking van een JPG-bestand treedt er enig kwaliteitsverlies op. Dit maakt JPG minder geschikt voor afbeeldingen waarbij de hoogst mogelijke kwaliteit essentieel is.
  • Niet-transparant: JPG ondersteunt geen transparantie, waardoor het minder geschikt is voor afbeeldingen met doorzichtige achtergronden.

PNG

PNG, wat staat voor Portable Network Graphics, is een ander veelvoorkomend bestandsformaat voor afbeeldingen. PNG-bestanden zijn vooral populair voor afbeeldingen met vlakke kleurvlakken, teksten en afbeeldingen met transparante achtergronden.

Voordelen van PNG:

  • Verliesvrije compressie: PNG comprimeert afbeeldingen zonder enig merkbaar kwaliteitsverlies. Hierdoor behouden PNG-afbeeldingen een hoge beeldkwaliteit.
  • Transparantie: PNG ondersteunt transparante achtergronden, waardoor het ideaal is voor logo’s, pictogrammen en grafische afbeeldingen met complexe vormen.
  • Ondersteuning voor tekst: PNG is geschikt voor afbeeldingen met tekst, zoals banners, knoppen en infografieken.

Nadelen van PNG:

  • Grotere bestandsgrootte: PNG-bestanden hebben de neiging groter te zijn dan JPG-bestanden, wat kan leiden tot langere laadtijden op websites.
  • Minder geschikt voor foto’s: Voor foto’s met veel kleurvariaties kan PNG leiden tot onnodig grote bestanden, wat opslagruimte en laadtijdproblemen kan veroorzaken.

Wanneer Moet Je JPG of PNG Gebruiken?

Het antwoord op de vraag of je JPG of PNG moet gebruiken, hangt af van het soort afbeelding dat je hebt en het beoogde gebruik:

  • Gebruik JPG als:
    • Je foto’s hebt met veel kleurvariaties.
    • Bestandsgrootte en snelle laadtijden belangrijk zijn.
    • Kwaliteitsverlies acceptabel is voor jouw toepassing.
  • Gebruik PNG als:
    • Je afbeeldingen met transparante achtergronden hebt.
    • Je afbeeldingen met tekst, logo’s of grafische elementen maakt.
    • Kwaliteit en precisie van groot belang zijn.

Kortom, JPG en PNG zijn beide waardevolle bestandsindelingen, maar ze hebben verschillende toepassingen. Het is essentieel om het juiste formaat te kiezen op basis van het soort afbeelding dat je hebt en de vereisten van je project. Met deze kennis kun je afbeeldingen optimaal gebruiken in jouw digitale creaties.



Wil je graag je designwerk outsourcen? 

Vraag hier je aanvraag aan!

Q & A met designer Stijn

 

Maak kennis met Stijn, grafisch designer bij Simba Service. Stijn waardeert de afwisseling en het klantencontact in zijn werk. Hij gelooft dat geduld en kwaliteit cruciaal zijn voor succes als designer. Ontdek wat Stijn het meest aanspreekt in zijn werk en zijn passie voor het vormgeven en realiseren van creatieve visies.


  • Wat is werken voor Simba Service?

Stijn: “Vooral de afwisseling is leuk. Elke dag is een andere soort opdracht voor een andere klant. Het klantencontact zelf is ook leuk.”

  • Wat is volgens jou de belangrijkste eigenschap die een succesvolle designer moet hebben?

Stijn: “Veel geduld hebben met jezelf is belangrijk. Een ‘ok’ idee is snel geregeld. Maar een goed idee kan soms na een paar keer proberen pas de kop opsteken.”

  • Welke aspecten van het werken bij Simba Service onderscheiden jullie van andere designbureaus?

Stijn: “Ik denk dat wij vooral sneller dingen kunnen opleveren dan de meeste andere bureau’s en toch een zekere kwaliteit aanhouden. Als je hier begint is dat moeilijk want het tempo ligt schijnbaar heel hoog maar je leert snel om prioriteiten te stellen en keuzes te maken.”

  • Kun je ons een voorbeeld geven van een project waar je trots op bent en wat het uniek maakte?

Stijn: “Op de meeste mini-brandingprojecten ben ik wel trots. Met een hele kleine briefing iets origineels en vooral bruikbaars maken voor de klant, geeft veel voldoening.”

  • Hoe pas je design thinking-methoden toe om de behoeften en doelen van de klant beter te begrijpen?

Stijn: “Uitgaan van welk eindresultaat de klant voor ogen heeft. Als dat niet duidelijk is in de briefing dan vragen we door tot we een duidelijkere richting hebben om mee te beginnen.”

  • Wat zijn enkele van de belangrijkste vaardigheden of tools die je dagelijks gebruikt in je werk?

Stijn: “Een schetsboek is tijdens je studies vaak een noodzakelijk kwaad dat je ‘moet’ vullen alvorens illustrator open te doen. Maar vaak helpt het me nu wel. Ook al is het soms maar 1 scheve schets voor ik begin. Maar het geeft me vaak wel ineens een richting.”

  • Hoe ziet de typische workflow eruit bij het creëren van een nieuw designproject bij Simba Service?

Stijn: “We proberen de briefing goed te interpreteren, dan een draft doorsturen van de richting die je uit wil gaan. En pas na bevestiging verdergaan. Anders kost het veel tijd voor niets. Als de daaropvolgende feedback van de klant ook niet duidelijk is, vragen we gewoon door.”

  • Wat is jouw advies voor beginnende designers die hun carrière willen starten bij een designbureau zoals Simba Service?

Stijn: “Veel eigen projecten doen voor de fun. Iedereen heeft door dat die ‘fake’ zijn, dus probeer ze niet af te schilderen als klantopdrachten. Maar ze zijn wel belangrijk om je eigen creativiteit te ontwikkelen.  En vooral proberen werken met goeie mockups om je projecten voor te stellen. Dat ze niet van echt te onderscheiden zijn. Niet om te misleiden, maar om te laten zien dat het enige dat je nog ontbreekt is een echte klant om een goed eindresultaat af te leveren.”

  • Wat vind je het tofste aan je job bij Simba Service en waarom?

Stijn: “Dat ik iets creatiefs mag doen en vaak iets mag afleveren waar ik trots op ben op een persoonlijk niveau. Nadenken over de vorm van de boodschap, maar niet moet vastzitten in de boodschap zelf.”

 

Stijn brengt bij Simba Service zijn creatieve passie tot leven. Zijn toewijding aan kwaliteit en geduldige streven naar het beste resultaat weerspiegelen de kern van zijn vak. Of je nu een ervaren designer bent of aan het begin van je carrière staat, Stijns inzichten inspireren iedereen die design wil omarmen.

Dankjewel Stijn voor deze inspirerende inzichten!



Wil je graag je designwerk outsourcen? 

Vraag hier je aanvraag aan!

Grafisch ontwerp voor evenementen

 

 

Evenementen zijn momenten van samenkomen, viering en betrokkenheid. Of het nu gaat om een conferentie, een muziekfestival, een bruiloft of een zakelijke bijeenkomst, het juiste grafische ontwerp kan een krachtige rol spelen bij het aantrekken van gasten en het overbrengen van de essentie van het evenement.

In deze blogpost duiken we in de wereld van grafisch ontwerp voor evenementen en bespreken we waarom het een cruciaal element is voor het succes van elk evenement.

Het belang van eerste indrukken

De oude uitdrukking “je krijgt maar één kans om een eerste indruk te maken” geldt ook voor evenementen. Het eerste wat mensen zien wanneer ze worden uitgenodigd voor een evenement, is het grafische materiaal. Dit kan een uitnodiging zijn, een poster, een flyer of een aankondiging op sociale media. Het ontwerp van deze elementen moet de aandacht trekken, nieuwsgierigheid wekken en de boodschap van het evenement duidelijk overbrengen.

Het creëren van spanning en anticipatie

Goed grafisch ontwerp heeft de kracht om anticipatie en opwinding op te wekken. Creatieve en aantrekkelijke visuals kunnen de potentiële gasten enthousiast maken voor wat komen gaat. Of het nu gaat om een gedurfde kleurencombinatie, een intrigerend ontwerp of een slim gebruik van negatieve ruimte, het juiste ontwerp kan een gevoel van verwachting creëren dat mensen niet kunnen weerstaan.

Een coherente visuele identiteit

Een van de meest essentiële aspecten van grafisch ontwerp voor evenementen is het creëren van een coherente visuele identiteit. Dit betekent dat alle grafische elementen, van uitnodigingen tot banners tot programmaboekjes, moeten passen binnen een herkenbare stijl en merkidentiteit. Dit zorgt voor consistentie en maakt het voor gasten gemakkelijker om het evenement te herkennen en zich ermee te identificeren.

Informatie overbrengen op een duidelijke manier

Naast het visueel aantrekkelijk maken van het evenement, heeft grafisch ontwerp de functie om informatie duidelijk over te brengen. Gasten moeten weten waar en wanneer het evenement plaatsvindt, hoe ze kunnen deelnemen, wie de sprekers of artiesten zijn en wat ze kunnen verwachten. Dit vereist een evenwicht tussen visuele aantrekkingskracht en informatieverstrekking.

Het versterken van merkbeleving

Voor bedrijfsevenementen is het grafisch ontwerp een verlengstuk van het merk. Het moet de waarden en cultuur van het bedrijf weerspiegelen en een positieve indruk achterlaten bij de deelnemers. Het juiste ontwerp kan helpen bij het opbouwen van merkbekendheid en het versterken van de relatie tussen het bedrijf en de gasten.

Tips voor effectief grafisch ontwerp voor evenementen

  • Begin op tijd: Begin vroeg met het grafische ontwerpproces om voldoende tijd te hebben voor conceptontwikkeling, revisies en productie.
  • Ken je doelgroep: Begrijp wie je doelgroep is en ontwerp materiaal dat hen aanspreekt.
  • Houd rekening met de locatie: Laat het ontwerp aansluiten bij de locatie van het evenement om een naadloze ervaring te creëren.
  • Wees consistent: Zorg ervoor dat alle grafische elementen, van online aankondigingen tot gedrukte materialen, dezelfde visuele identiteit delen.
  • Test op responsiviteit: Als het ontwerp online wordt gebruikt, zorg er dan voor dat het responsief is en goed wordt weergegeven op verschillende apparaten.

Grafisch ontwerp voor evenementen is veel meer dan alleen esthetiek. Het is een krachtig hulpmiddel om gasten aan te trekken, hen voor te bereiden op wat komen gaat en een blijvende indruk achter te laten. Het juiste ontwerp kan het verschil maken tussen een gemiddeld evenement en een onvergetelijke ervaring.



Wil je graag je designwerk outsourcen? 

Vraag hier je aanvraag aan!

Praktische tips voor meesterlijk bewerken in Photoshop

 

Adobe Photoshop, het vlaggenschip onder de beeldbewerkingssoftware, biedt ongeëvenaarde mogelijkheden om afbeeldingen te manipuleren, retoucheren en transformeren. Of je nu een doorgewinterde professional of een enthousiaste beginner bent, het bewerken in Photoshop kan soms een uitdaging zijn.

We overlopen enkele praktische tips die je kunnen helpen om meesterlijk te bewerken in Photoshop en visuele perfectie te bereiken.

  1. Organiseer je werkruimte.

Voordat je aan de slag gaat, organiseer je je werkruimte. Gebruik de tabbladen en de lay-out van Photoshop om panelen en gereedschappen te rangschikken op een manier die voor jou het meest efficiënt is.

  1. Begin met een niet-destructieve workflow.

Maak gebruik van aanpassingslagen en slimme objecten. Deze technieken stellen je in staat om aanpassingen te doen zonder de originele afbeeldingsgegevens permanent te wijzigen.

  1. Gebruik sneltoetsen.

Leer essentiële sneltoetsen kennen voor veelgebruikte bewerkingen. Dit versnelt je workflow en verhoogt je efficiëntie tijdens het bewerken.

  1. Maak gebruik van laagmaskers.

Laagmaskers bieden je de flexibiliteit om selectief delen van een laag te verbergen of te onthullen. Hiermee kun je nauwkeurige en subtiele aanpassingen maken.

  1. Kloon en stempel verstandig.

De kloonstempel en het gereedschap Klonen zijn krachtige tools, maar gebruik ze met mate. Pas dekking en doorzichtigheid aan voor natuurlijke resultaten.

  1. Let op kleurconsistentie.

Zorg voor consistentie in kleuren en toonwaarden. Gebruik aanpassingslagen, kleurcorrecties en kleurprofielen om ervoor te zorgen dat je afbeelding een samenhangend geheel vormt.

  1. Houd de resolutie in de gaten.

Als je van plan bent om je afbeeldingen af te drukken, werk dan in een voldoende hoge resolutie (300 dpi). Voor webgebruik kun je met een lagere resolutie werken (72 dpi).

  1. Experimenteer met filters en effecten.

Wees niet bang om filters en effecten uit te proberen, maar doe dit met mate. Overmatig gebruik kan je afbeelding er onnatuurlijk uit laten zien.

  1. Pas op met verscherping.

Verscherping is vaak de laatste stap in je bewerkingsproces. Overmatige verscherping kan echter leiden tot ongewenste artefacten. Gebruik verschillende verscherpingsmethoden voor print en web.

  1. Regelmatig opslaan en versiebeheer.

Sla regelmatig je werk op en maak gebruik van verschillende versies of snapshots. Dit beschermt je werk tegen onverwachte crashes of verkeerde bewerkingen.

  1. Eindcontrole op meerdere schermen.

Controleer je bewerkingen op meerdere schermen om ervoor te zorgen dat je afbeelding er consistent uitziet op verschillende apparaten.

Photoshop is een krachtige tool die constante oefening en ontdekking vereist. Door deze tips in de praktijk te brengen, kun je je vaardigheden verbeteren en prachtige bewerkingen creëren die de tand des tijds doorstaan. Onthoud dat perfectie tijd kost, dus blijf oefenen en experimenteren om je bewerkingsvaardigheden naar een hoger niveau te tillen.


Wil je graag je designwerk outsourcen? 

Vraag hier je aanvraag aan!

Q&A met designer Lisa

 

 

Maak kennis met Lisa, een talentvolle ontwerper met een passie voor creativiteit en design. Tijdens deze Q&A-sessie werpen we een blik achter de schermen van haar werk bij Simba Service. En delen we haar inzichten, ervaringen en unieke perspectief op de wereld van grafisch design.

  • Wat is werken voor Simba Service? 

Lisa: “Werken voor Simba Service is elke week anders. De ene week werk ik meer voor onze vaste klanten, de andere week meer voor klanten op factuur (one-offs) of dan weer projecten die 6 maanden innemen. Met andere woorden is het elke week anders en met enorm veel variatie en dat is net het fijne eraan. Geen week is hetzelfde en ondanks dat ik soms 5 ontwerpen van visitekaartjes moet maken in een maand, is ook dat altijd anders.”

  • Beschrijf Simba Service in x aantal woorden. 

Lisa: “Simba Service biedt een andere kijk op grafisch design door de onbeperkte mogelijkheden. We blijven telkens vernieuwen en we kijken anders naar creativiteit.”

  • Welke aspecten van het werken bij Simba Service onderscheiden jullie van andere designbureaus?

Lisa: “Omdat wij onbeperkt design voor een vaste prijs per maand aanbieden, zijn wij zoals geen ander designbureau. De meeste designbureaus focussen op grote trajecten voor bijvoorbeeld brandings of werken voor alles op factuur. Dat kan bij ons ook naast de abonnementen.”

  • Hoe zorg je ervoor dat je op de hoogte blijft van de nieuwste design trends en technologieën?

Lisa: “Ik volg verschillende accounts op sociale media van bedrijven en designers om op de hoogte te blijven van trends en technologieën. Ik praat ook met mensen uit de sector of hou websites in het oog dat nieuwe trends in de schijnwerper plaatsen.”

  • Kun je ons een voorbeeld geven van een project waar je trots op bent en wat het uniek maakte?

Lisa: “Ik ben het meest trots op mijn productcatalogi. Ik heb er 2 gemaakt in de tijd dat ik bij Simba Service werk en dat waren twee heel verschillende projecten. Ik was hier van begin tot eind de enige designer voor en heb ook mijn eigen inzichten en ideeën erin verwerkt. Het was vooral heel fijn om achteraf de gedrukte catalogi te kunnen vasthouden en te beseffen dat ik die van A tot Z gemaakt heb.”

 

Het is duidelijk dat Lisa’s toewijding aan haar vak en haar vermogen om creativiteit te combineren met stressbestendigheid haar tot een succesvolle designer maken.

Bedankt, Lisa, voor het delen van je verhaal en inzichten met ons!


Wil je graag je designwerk outsourcen? 

Vraag hier je aanvraag aan!